Entretien avec Esteban Perroy (Mister Purple) et David Garel (Mister Orange) de la troupe d’improvisation « Colors« , devenue au fil des années une référence incontournable de l’improvisation théâtrale française. Depuis son lancement en 2008, Colors a accueilli 120 000 spectateurs et 600 invités issus du spectacle, de l’humour ou des médias, entre autres dans des salles parisiennes importantes (Gymnase, Théâtre Michel, Pépinière, Splendid, Casino de Paris).Continuer la lecture de « Colors : entretien avec Esteban Perroy et David Garel »
Jean-Claude Morin, avril 2025 (photo extraite de la vidéo)
Dans cette vidéo de 80 minutes, Jean-Claude Morin revient sur son parcours de vie, traversé par l’amour des lettres, le goût du partage et la fidélité à une vocation enseignante vécue comme un engagement total. De son enfance marocaine à ses années de formation à Henri-IV, de ses premières expériences d’enseignement à Saint-Étienne, Madagascar et surtout Alger, jusqu’à l’enracinement profond qu’il a connu au Liban pendant plus de vingt ans, ce pays de cœur qui ne l’a jamais quitté, Jean-Claude Morin retrace ici avec ferveur, précision et émotion les étapes d’une vie de passeur, à faire émerger les voix singulières de ses élèves, et à nouer avec eux des liens durables. Porteur d’un idéal humaniste nourri par Rimbaud, Camus, Pascal et bien d’autres, Jean-Claude Morin nous invite à repenser le métier d’enseignant non pas comme une transmission de savoirs, mais comme un accompagnement patient et attentif destiné à faire éclore le potentiel de chaque élève.
La vidéo de l’entretien est accessible sur YouTube :
– 00:00 Enfance et adolescence.
– 05:02 Les auteurs marquants.
– 08:17 Des professeurs inspirants.
– 11:20 Après le baccalauréat.
– 10:50 Premiers pas dans l’enseignement.
– 18:41 Le Liban.
– 23:19 Une approche pédagogique fondée sur l’échange.
– 30:16 Enseignant au Liban.
– 40:58 Le quotidien pendant la guerre civile.
– 48:09 Départ du Liban.
– 54:38 Retour en France, le lycée Hoche de Versailles.
– 1:04:16 Livre : « Je ne laisserai personne dire que vingt ans… » – 1:10:43 Anecdotes : Bardot, Moreau, Sagan…
– 1:17:25 Conclusion
Ci-dessous, retranscription écrite de l’entretien.
Pierre Jouvencel, à la Maison de Victor Hugo (image extraite de la vidéo)
Dans cette vidéo de 41 minutes, Pierre Jouvencel, auteur et comédien, évoque son spectacle « Victor Hugo, un géant dans un siècle », dont il a écrit le texte et qu’il interprète seul en scène en incarnant le personnage de Victor Hugo, un spectacle primé au Festival off d’Avignon en 2022 dans la catégorie Meilleur auteur contemporain. Il évoque aussi avec enthousiasme sa passion pour Victor Hugo.
La vidéo de l’entretien est accessible sur YouTube :
– 00:00 Introduction.
– 00:48 Extrait du spectacle.
– 02:53 Engagement dans l’œuvre de Victor Hugo.
– 06:37 Les évolutions du spectacle au fil des ans, les distinctions.
– 11:00 Victor Hugo : au delà de l’écrivain, un homme engagé.
– 24:25 Victor Hugo : un génie protéiforme.
Dans cette vidéo de 49 minutes, Bernard Faivre d’Arcier, créateur de la société de production La Sept en 1986, devenue une chaîne de télévision en 1989, puis la chaîne Arte en 1992, évoque le contexte politique et audiovisuel de l’époque, la volonté gouvernementale de « Produire des chefs-d’œuvre, être la Pléiade de la télévision », les concepts innovants (multidiffusion, documentaire de création, soirées thématiques…) qui sont toujours actuellement les fondamentaux d’Arte.
La vidéo de l’entretien est accessible sur YouTube.
00:00 Introduction 01:15 Le contexte politique et audiovisuel de 1986 04:15 1, 2, 3, 4, 5, 6… pourquoi pas 7 ? 23:40 Les concepts innovants de La Sept 27:00 Une vocation européenne, devenue franco-allemande 33:20 Produire des chefs d’œuvres, la Pléiade de la TV – Les audiences 43:00 Coproductions de Cinéma
Ci-dessous, retranscription écrite de l’entretien.
En cette année de mes 50 ans, j’ai décidé d’établir des listes reprenant les films, livres, tableaux, endroits etc. qui m’ont particulièrement plu, ému, étonné, fait rire ou réfléchir, ou encore qui évoquent des moments passés en famille ou avec des amis chers… Voici donc, du plus récent au plus ancien, la liste de mes films préférés, non exhaustive et non définitive !
2023 Les filles d’Olfa de Kaouther Ben Hania (+La belle et la meute)
2023 Le bleu du caftan de Maryam Touzani
2022 En Corps de Cédric Klapisch
2017 Le Sens de la fête de Éric Toledano et Olivier Nakache
2015 Une seconde mère de Anna Muylaert
2009 Avatar de James Cameron
2009 Kérity la maison des contes de Dominique Monféry (animation)
2008 Les Plages d’Agnès de Agnès Varda (+ Les glaneurs et la glaneuse, Jacquot de Nantes…)
Voici les livres qui m’ont particulièrement marquée depuis mon adolescence jusqu’à aujourd’hui, du plus récent au plus ancien (liste non définitive et non exhaustive !). Cette liste « Romans et récits » est suivie par une liste « Essais »
2022 Le Mage du Kremlin, de Giuliano da Empoli
2022 Connemara de Nicolas Mathieu
2020 Une terre promise, de Barack Obama
2018 J’ai couru vers le Nil de Alaa El Aswany
2018 La petite fille sur la banquise, de Adelaïde Bon
2017 Tous, sauf moi de Francesca Mélandri
2017 La nuit des béguines de Aline Kiner
2011 Certaines n’avaient jamais vu la mer de Julie Otsuka
Dans cet entretien vidéo de 54 minutes, Évelyne Zarka nous raconte une vie consacrée au IVᵉ arrondissement de Paris : un arrondissement dans lequel elle a grandi, étudié, enseigné, puis été élue de 2001 à 2020 comme adjointe de la maire Dominique Bertinotti, puis du maire Christophe Girard, puis comme première adjointe du maire Ariel Weil, qui est depuis le maire de Paris Centre (regroupant les quatre premiers arrondissements).Continuer la lecture de « Évelyne Zarka, une vie au service de la société locale »
Un vrai plaisir de voir cette pièce que j’ai apprivoisée lors de mon année de première au lycée grâce à mon professeur de Français. Avec quelques élèves, nous l’avions même montée, et je jouais Vladimir. C’est avec ce même professeur que 33 plus tard je suis allée voir la mise en scène de Françon, qui est très respectueuse de la pièce, avec de vrais moments d’humour absurde. Estragon est absolument formidable.
Avec une technique irréprochable, une petite dizaine de danseurs hommes portant successivement toutes sortes de tutus parodient les codes de différentes danses : classique, moderne, de salon et imitent même des pingouins ou des bébés. Plein d’humour et de fantaisie même si c’est parfois un peu trop appuyé.
Deux formidables jeunes comédiens nous amusent par leur naturel et leur humour, puis nous bluffent lorsque la pièce prend un tournant plus sombre et aborde un sujet rarement traité au théâtre. Les Molière qu’ils ont reçus après que nous avons vu la pièce me paraissent amplement mérités.
Sylvie Caspar nous raconte avec humour, de sa voix espiègle et sensuelle, son parcours professionnel dans le monde de l’audiovisuel et du spectacle : souvenirs d’enfance, influences familiales et musicales, théâtre et opérette, son amour pour FIP, ses premiers enregistrements en studio, puis sa participation à l’évènement « Les 100 ans de la Tour Eiffel » sur invitation de Philippe Truffault. En 1989 elle devient la voix de la chaîne de télévision « La Sept« , puis en 1992 elle devient celle de « Arte » jusqu’en 2011. Elle évoque également d’autres travaux (publicités, lectures), le travail avec les ingénieurs du son, cite de nombreux professionnels, évoque son amour pour les voix de nombreux artistes et son implication au sein de l’association « Les voix« .Interview à écouter, de préférence avec un casque, sur YouTube (durée 1h24). Continuer la lecture de « Sylvie Caspar : la voix d’Arte et La Sept »
Je suis une inconditionnelle du livre l’usage du monde de Nicolas Bouvier qui relate son grand voyage de 2 ans commencé en 1953 depuis la Suisse jusqu’en Inde. Le très juste comédien Samuel Labarthe incarne l’auteur et nous sélectionne une partie du récit sur fond de dessins faits par son compagnon de voyage, de photos et de musique recueillie lors du voyage. J’ai été transportée dans cette aventure étonnante, pleine d’inattendu, de rencontres et de réflexions sur l’ailleurs, et d’humour parfois ! Je le recommande.
Interview de Philippe Truffault, directeur artistique de la chaîne de télévision « La Sept », à l’occasion de la mise à disposition sur YouTube d’archives de la chaîne, permettant retrouver son esthétique originale et non dénuée d’humour via des programmes courts, ouvertures antennes et habillages visuels et sonores.
Dans cet article :
1) Biographie
2) La Sept et son habillage : – La charte graphique, – Les ouvertures antenne, – L’habillage sonore, – Les annonces des programmes de la soirée, – Les programmes courts et interludes.
3) Le compte YouTube « La Sept » – Numérisations, – Droits, – Histoire parallèle
4) Pour aller plus loin Continuer la lecture de « La Sept : entretien avec Philippe Truffault »
Le saviez-vous ? les musées de la Ville de Paris proposent des ateliers d’initiation aux arts plastiques en lien avec leurs collections ou les expositions du moment, pour enfants , familles mais aussi adultes.
J’ai assisté à deux ateliers de dessin et un de gouache au musée Cognacq-Jay, je les ai trouvés formidables : professeurs de grande qualité et pédagogues, sachant s’adapter au niveau de chacun, œuvres à copier plaçant la barre plus haut qu’on ne se la serait placé soi-même : en trois sessions, bien que débutante, j’ai énormément appris. J’ai également testé un atelier de gravure sur bois autour de l’exposition sur les peintures des dynasties Ming et Qing au musée Cernuschi et j’ai participé à un passionnant atelier de modelage au musée Bourdelle d’après des sculptures de l’artiste.
Pour en savoir plus et s’inscrire, c’est sur ce lien : https://www.billetterie-parismusees.paris.fr/content#
En 2020, la pandémie Covid-19 contraint au confinement, fait inédit, plus de la moitié de la population mondiale. En France, écoles et commerces non essentiels ferment en mars 2020. Parmi eux, les cinémas ferment 200 jours en deux vagues. Du jamais vu dans la profession. Témoignage du directeur du « Majestic Bastille », Mathieu Guetta, peu après sa réouverture.Continuer la lecture de « Le Cinéma confiné : entretien avec Mathieu Guetta »
Bertrand Tavernier au théâtre des Célestins, Lyon 2019 (photo Joël Philippon).
Bertrand Tavernier, critique de cinéma, attaché de presse, scénariste, réalisateur d’une trentaine de films, producteur, écrivain et président de l’Institut Lumière, 26 prix dont 5 Césars et un Oscar était avant tout un cinéphile exceptionnel, un passeur du Cinéma, au point de fonder son ciné-club à 20 ans et, dans des conférences inépuisables d’anecdotes, de parler autant de ses films que de ceux des autres. Un monument du cinéma nous a quittés.
Pour encourager l’accès aux Arts et à la Culture, le géo-graphiste Lucas Destrem propose une carte du métro parisien originale, où les noms des stations de transport en commun (ferrés) sont remplacés par des lieux culturels.
Jean-Claude Carrière, dans les années 1980 (photo X)
Avec Jean-Claude Carrière disparait un omniscient multidisciplinaire : conteur, pédagogue, écrivain, scénariste de cinéma et de théâtre, il publie chansons, essais, dictionnaires et entretiens avec des philosophes ou des scientifiques comme Jean Audouze avec qui il a rédigé un rapport « science à la télévision » pour le gouvernement, il se définissait comme un « encyclopédiste au temps des frères Lumière »… Continuer la lecture de « Jean-Claude Carrière, l’omniscient »
Dessinatrice et auteure de Persepolis, peintre et réalisatrice, Marjane Satrapi est née en Iran en 1969 dans une famille progressiste. Elle a dix ans et elle vit à Téhéran au moment de la Révolution islamique.
Dans cette série d' »A Voix Nue » de 5 émissions d’1/2heure sur France Culture, elle évoque sa vie en Iran et France, sa vision très personnelle et souvent rebelle des choses, ses convictions, ses révoltes, son amour de Paris et de la gastronomie française, et mille autres choses passionnantes encore -le tout avec punch, sincérité , élégance et franc parler-. Un régal !
Voici le lien vers le 1er épisode, les autres sont sur les podcasts d' »à voix nue ».
J’ai lu ce livre juste après la rencontre avec l’auteure à ma librairie La Belle Lurette, une très jeune femme au regard intense vêtue d’un sweet capuche qui détonne un peu dans notre arrondissement plutôt bourgeois. J’ai aimé cette construction en courts chapitres et courtes phrases, avec une dimension presque incantatoire : ils commencent tous par « je m’appelle Fatima Daas, je suis » – et là viennent et reviennent différentes facettes de son identité. C’est justement ces différentes facettes qui ont du mal à cohabiter – croyante musulmane, dernière enfant de sa famille, française d’origine algérienne, rebelle, homosexuelle, poly amoureuse – qu’elle confronte pour essayer de se définir elle-même et de trouver sa place. Un récit d’inspiration autobiographique percutant.
Le ridicule agent secret Austin « Danger » Powers et Mrs/Miss Kensington s’opposent au Dr Evil et son entreprise criminelle de chantage international. Une comédie loufoque qui — bien que parfois lourde — pastiche habilement James Bond et la culture des années 1960, le tout accompagné d’une excellente bande son. Continuer la lecture de « « Austin Powers », de Jay Roach (1997) »
Simon Eine, dans Mithridate (photo Comédie-Française)
Simon Eine, grand homme de théâtre, sociétaire de la Comédie-Française pendant 42 ans, nous a quittés le 30 septembre. C’était également pour moi un ami. À la fois brillant, modeste, bienveillant et plein d’humour, il a rejoint les étoiles, des étoiles plein les poches comme le titre son émouvante autobiographie publiée en 2012. Merci Simon, merci pour tout.
1966. Diana Rigg et Patrick Macnee (photo Terry O’Neill)
Diana Rigg nous a quittés.Partenaire de Patrick Macnee dans la série « Chapeau melon et Bottes de cuir » s’étalant en 8 saisons de 1961 à 1977, elle prend en 1965 la suite de l’actrice Honor Blackman (récemment disparue également) et devient en deux saisons une icône de la femme indépendante, moderne et élégante de la fin des années 1960.
Dans cet article :
– Galerie photo.
– Entretien public de Diana Rigg au British Film Institute.
– Extraits d’interviews de Patrick Macnee et Diana Rigg
– Quelques mots supplémentaires.
– Un hommage également à Honor Blackman.